設計文化

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設計文化(Design Culture)

　　設計文化是一種廣義文化,包括物質技術、社會規範和觀念精神等。根據現代學科門類的劃分,可以歸納出產品設計涉及到的文化領域,包括自然科學、社會科學與人文科學三大領域的知識。

　　一、文化情調

　　文化情調是文化設計中最為感性直觀的要素，因為任何情調總是體現於一定的形式，而形式又最能直觀地將此類產品與他類產品區別開來，引起消費者的註意。甚至許多消費者之所以購買此類產品而不購買他類產品，很大程度上是基於情調考慮。這一類在民用產品服裝、傢具等銷售中體現尤為突出。比如中國消費者之中愛牛仔褲以及一些帶“洋味”的產品，有相當一部分的產品起一個“洋名”，或在產品及其包裝上打出“MADE IN CHINA'，的英文字樣，用意也在於此。因此，當設計師們試圖用註人文化要素的辦法來改進設計時，首先想到的往往是文化情調。比如，使用蠟染或扎染面料來設計時裝，使之富於濃郁文化情調;又比如，用古色古香的陶杯、瓷瓶、銅爵、木盒、竹筒等來做貴州茅臺和陝西西鳳酒的包裝，使之富於濃郁的古代文化情調等。顯然，這種是增加產品文化魅力的最為便捷而又行之有效的方法，因此它有可能是設計進人文化設計的一個切人點。

　　二、文化功能。

　　文化情調是文化設計最直觀的要素，但是同時也是最表層的要素。如果像時下某些所謂的“羅馬風格”的商場設計那樣，以為只要弄幾個裸體洋人來看門，就可以增加“文化色彩”吸引顧客，那就失之膚淺，大謬不然了。事實上文化設計更為重要的是產品的文化功能。任何產品都是為人服務的，都是一定的文化產物，因此不但有實用功能和審美功能，而且有文化功能。這種功能在某些產品中也許會體現的很明顯，但在多數工業產品中也許會體現得很隱秘。比如按鍵，它實際上滿足了一種“輕輕一按就能實現自己願望”的文化需求。

　　文化設計要求設計師對此有一種自覺的意識，在進行設計時，首先考慮產品的文化功能，而不是一味地追求新奇特異。比如“服”與“飾”其文化功能本來意義上便正好相反，服裝的功能主要是遮蔽、遮羞、蔽體、禦寒、防曬等:裝飾的功能則主要是顯示，顯示魅力和財力，權力或武力等。如何將這兩種正好相反的功能集為一體，使之相得益彩，便正是現代服裝設計的文化學課題。又比如住宅，它的文化功能主要是滿足每個人都有的一種文化心理:“我想有個家”。如何把住宅設計的更像個“家”而不是雜訊充斥於其間的誇闊斗室的場所，也正是我國目前室內設計所考慮的問題。

　　三、文化心理。

　　一定產品的文化功能總是對應著一定文化心理。文化心理和文化功能一樣，有的表現的很明顯(如穆斯林喜愛新月形、禁忌豬和類似豬的熊貓，法國人厭惡會聯想到納粹軍人的墨綠色等)有得則表現的很隱秘，是一種必須通過分析才能認識的“文化無意識”。比如冰箱之所以多半是白色和豆綠色，則因為前者意味著潔凈，後都意味著生命。如果把冰箱設計成藍色，便很可怕。因為世界上絕對沒有藍色的食品，只有藥物和化學品才有可能是藍色的，它會給人以一種“吃錯藥”的感覺。如果設計成黑色，則會有一種墳墓里取食物的感覺了，要知道任何產品的造型和色彩，都會對人產生一種心理暗示作用。因此設計師們不可不考慮文化心理的問題。

　　四、文化精神。

　　任何民族都有自己的文化精神，它對於這個民族的一切文化領域和文化現象都具有一種普遍性的意義，當然也會在這個民族的產品上打上自己的烙印。比如西方的工業產品就往往體現出一種‘舊神精神”(理性精神)，而中國上古時代獨有的“三足器，’(鼎,9等)，則體現了一種“求穩尚簡”的精神，三足比兩足穩定，又比四足簡潔，實不失為一種高明的造型。但“五行”觀念介入後，三足又讓位於四足，顯然這己不是造型學或工藝學的問題，而是文化學的問題了，許多學者都預言，世界各族文化大融合的時代，誰更能深刻地把握民族文化精神，誰的設計就將更具文化魅力，就能在激烈的競爭中立於不敗之地，並起到一種先導的作用。

　　文化情調、文化功能、文化心理和文化精神將共同構成現代世紀的設計之魂。

　　製造購物“情緒”的商場設計。我們知道商場是人們進行交易的場所商場整體形象的設計和建立，對於交易成敗與銷售的暢滯，有著明顯影響。所以說一個商場的整體形象的好壞，直接做用於消費者的情緒與感受。影響到購物欲望與購買決定。由於消費者購買動機不同，所以消費者行動可以分為習慣型、衝動型、理智型、經濟型和不定型5種類型。有針對性地來取不同的經營策略，以激起顧客良好的感受為主旨的商場整體形象的設計，在商品促銷中有著不可忽視的作用。設計是為了—顧客，商場整體形象的設計和建立，必須遵循以下原則，識別性—店鋪門臉及內部空間的設計必須獨具個性，便於讓大眾認識記憶;創造性—在設計的創作過程中，應具獨特思維與理念，將商品或企業的理念隱喻其中，力求突破舊套，爭取領導時尚，以突顯設計的成功;適用性—運用各種媒體相互配合，如旗幟、海報、包裝、贈品、陳列架等。設計為統一而變化的形象;時代性—設計需要和消費動態相吻合，適應市場需求的變化。

　　商場形象的創設，涉及到建築學、人機學、心理學、美學、環境學和材料學等學科。它與人的生理心理髮生著更密切的關係，人與環境的關係，總要求得生理和心理的和諧統一，否則就使人難受，反感。室內空氣的溫度、濕度、清新度、光線的強弱對比度，照射的角度、顏色的調諧度、空間切割分配的合理度等;都直接作用於人的感官—視覺、聽覺、味覺、嗅覺、觸覺，由此進一步影響人們的心理。搞商場設計看似簡單，實際是上述學科綜合運用的結果。由此看來，商場的設計的更重要的原則，即根本原則是為了人，是顧客和舒適。設計的精髓即在於協調人與物的矛盾，使之取得平衡。商場形象的創立主要從兩方面人手，一個是商場外部門臉的設計，門臉是給消費者的第一感覺，至關重要，一定要使其個性化，具有鮮明的特征，能賞心悅目。日益重視門臉設計也是世界商場建築設計的一個發展趨勢。另一個就是商場內部設計，它與人的生理心理有著更密切的關係，好的內部設計，使消費者更加瞭解商品的特性與作用，最終達到促銷的目的。近年來，國內各地借簽國外經驗相繼涌現了一批專賣店、連銷店。它們不僅在經營的商品上獨具特色。而且在門臉和店堂內部設計上也具有新的特色。讓人一眼看出它們即富有集團特色，又富各店個性，給人以醒目。清新的感覺。如“NEC""FUN"著店，比利牛仔專賣店，它的設計成功之處就是重視了和諧完美的整體形象這種形象的創立，是立足於激發消費者身心愉悅以達提高賣場的效果，即惹起註意—引起興趣—產生欲望—確立信任或促成記憶—導致購買。而快餐店“東方快車“的設計尤為突出，它運用紅色作為整個外觀的統一色調，因為我們國家把紅色作為特快列車的標誌，所以當人們看到“東方快車”就立刻聯想到特快列車的快捷與舒適。作為快餐店這種顏色上的選用，還有另外一個妙處。一位實業家曾做過這樣實驗，利用不同的燈光進行嘗試當人們圍住擺滿了美味佳餚的餐桌就坐以後，主人便以紅色燈光照亮了整個餐廳，肉食看上去顏色很嫩，使人食欲大增這是因為紅色本身是一種刺激性較強的色彩。例如，取紅色與藍色兩種玩具給小孩挑選時，必定是紅色的被挑中，這也是人類喜愛刺激的本能行為。該店店外的招牌也與整體牆面的紅色主調溶為一體，招牌上的標準字體的選用橙色，橙色耀眼，這樣就使“東方快車”的外觀整體形象一下就進人了人們的腦海，並得以長久留在人們的記憶中。

　　因此設計歸根結底是為了人，而人在本質上是文化的存在物，當年，人正是通過對自己生存發展方式的重新設計，才走出自然界。從猿變成人的。所以人在天性上是熱衷於設計的，正是由於這個原因，設計才終將成為一種文化，而文化也必然成為設計之魂。

　　設計是一種人類的文化活動，不僅在設計活動中包含著美學原理、同時也揭示了文化的內在本質和層次結構，它的內部關係及與其他社會生活現象的關係。設計不僅探索和重視設計語言的本來意義和詞義的源頭，而且重視設計語言作為文化符號在一定的歷史時期的現實象徵意義。

　　“文化內容是傳統的器物、貨品、技術、思想、習慣及價值”。這是把文化歷史遺傳看成是一種具有特色的生活方式，是人們在社會發展過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。按哲學文化學的觀點:一定的物質生活產品是一定的文化及發展階段的標誌，而對於決定物質生活產品的設計活動就是一種物質的文化活動。我們註意到人類文化時代的命名是以人類設計的物質形式工具而命名的，例如石器時代的文化、青銅時代文化、內燃機時代文化等，都是那個時代的設計文化特征。

　　原始人類時期，人類留下來的文化，主要是實物的文化，即表現為出土的作為生產工具、生活工具的石器、骨器、陶器等，在這些生產和生活器具上，也有些作為符號的線紋，從這些器具的質地、形狀、色彩、裝飾的基本水準，能夠約略地推斷和分析出當時人類思想文化的某些情況。用歷史的文化觀點看，這些時代的造物幫助我們去理解那個時代的生活方式，願望、態度、失望以及它的形式烙印。是歷史的碑文，銘記著歷史發展階段的文化內涵，歷史學、考古學、文化學等等人類學科在尋根的活動中，都是在設計形態和人類設計意義上的物化形態中尋找依據。

　　新藝術運動在歐洲各國的興起，在研究藝術形式美感時已經不能更清楚地分清藝術形態和設計形態有什麼區別，“藝術和設計的區別在於功能對象不同”。只有在強調理性的結構和功能美的設計傾向時，美術史和設計史才在同一文化中被的歸類。埃菲爾鐵塔誕生在這一時期，它是現代工業文明的紀念碑，也是設計取代藝術的轉變，設計的文化意義在不斷地轉變著社會文化方向，出現了新時代的文化理性主義。拉斯金後來更加明確了設計的文化意義，闡明藝術與設計的關係，認為設計和繪畫、雕刻、建築一樣，是藝術大廈的基石，並看到“如果沒有現代工業，便沒有新美術可言”。拉德伯爵在1856年向法國政府提出重視產品的藝術設計的重要性時指出:“美術必須與技術合作”，“藝術、科學和工業的未來有賴於他們之間的有機聯合與合作”。這種聯合與合作從真正意義上把設計納入了文化的範疇，他甚至提出請大畫家安格爾和德拉克羅瓦來參與建築和工業設計，“讓人民在他們設計的歌劇院里欣賞歌劇”。

　　產業革命前設計思想和設計構成的方式是藝術和手工藝結合的方式，社會的分工並沒有清楚地在藝術和設計中划出界線，產業革命帶來了社會政治、經濟文化的全面變革，在一定意義上講，它是由設計產生的。反過來產業革命又作為設計的文化背景，設計又步人了一個新時代，一個這種文化背景的“工業設計”的時代。而產業革命把人類的設計活動從神學的枷鎖中解放出來，這種鬥爭也正說明人類的設計活動，終究要在反唯心主義神學的鬥爭中同科學一起成長。設計的意義使得設計本身在新的時代中擔負著越來越重要的角色，設計從後臺走向前臺，改變了人類文化的觀念，設計把人類的分工重新組合，藝術與技術、科學與文化，人類出現了新的生產方式和生活方式。

　　工業革命的新文化環境無不反映在設計中:首先是設計與製造的重新分工，設計者與工匠一體化的分離，設計者成為了專門的職業，其次是標準化生產。新能源新動力帶來的新材料運用使人們有可能利用比手工業時代更強有力的動力來達到自己的設計目的。浪漫主義作家維克多·雨果在19世紀40年代就預言:“成熟了的時代意識，任何大軍都休想阻檔。”在工業技術環境、商品經濟的市場環境和現代藝術的文化環境中，迅速成長起來的現代設計思潮，在行將到來的新時代占領人們生活的每一個角落。

　　中國的明代傢具是世界傢具史上完美成熟而獨樹一幟的優秀範例，是中國傳統文化的典型代表，其特點簡潔、素雅、合理、精緻，選用優良木材，利用其質地堅硬的特點，禪卯嚴密，加工細膩，達到結構一一材料一一造型一一錶面色澤的完美結合。造型穩定、莊重、比例適度，線條流利，典雅而安寧，以中國傳統對稱的審美觀與儒家提倡的仁義、佛家提倡的清法寡欲、道家提倡的清虛寧靜哲理精神內涵相吻合。它是中國明代文化的典型象徵。而戰國時期，由於漆器工藝的發展，其藝術成就在我國古代漆器史上具有劃時代的意義，無論是製作工藝、器皿造型，還是裝飾手法等方面，都提高到一個嶄新的水平。

　　設計在不斷地尋找自己的語言和角度，從與手工藝的分離和與藝術的脫節，到提出技術、工業與藝術相結合，把工業化與審美活動聯繫起來。從理性的高度把設計奠定在科學技術與藝術審美的雙重基礎上。從理論與實踐上開拓理性主義合理功能產生完美的形式。設計表現出一種新文化方式，創造了新形式和新作品。現代設計的文化是適應工業化生產體制的社會結構逐漸形成的。工業化帶來人類社會的進步和發展，但社會的矛盾在激化，競爭的意識成為社會生存的思想意識，相對統一和諧的熱情在悲觀絕望中被破壞。藝術高呼“破壞本身就是創造”。從而相繼出現各種派別的藝術思潮，而設計是在工業和機械中尋找自己的語言。走向一條與人們生活緊密相關的衣、食、住、行等物質需要和精神需要的道路，一種人們十分贊賞且樂於接受的文化方式和生活方式的活動。在幫助人類的同時，設計也在自我改造和改變著設計的方式。

　　迪爾諾特在《超越“科學”和“反科學”的設計哲理》中把設計作為人類的社會文化活動來研究。指出設計是“一種社會一一文化活動”，“一方面，設計是創造性的，類似於藝術的活動，另一方面，它又是理性的，類似於條理科學的活動”。潘昌侯先生把當代文化看成為設計的文化。提出處在人類生產力高度發展的當代信息社會，設計的深層結構已不能僅僅是對現有成果的同步認識去組構的最優化，而早已是孕育有科學預見的，超前認識的組構因素。更在於當代設計受托於人類，早已背負上了必須分別關註去定勢地把握住低嫡有控的發展世界未來的重任。設計正是人類的一種文化行為，它不僅以一種物質形態出現，同時又以隱形文化精神出現。我們對於埃菲爾鐵塔、埃及金字塔、中國的長城的物用性的意義理解和精神性的意義理解，從文化角度來看無不包括於文化之中。

　　設計的文化觀，是以一種思維方式為線索，以深層情感為根基的符號功能論。設計形態作為思維方式的研究是文化觀的必然結果，在構成同一文化整體的諸種活動形式中，儘管設計以一種新文化出現，但它具有影響人類重新認識自己，重新認識自然，以及全新認識人與自然關係的作用，仍然是一場社會哲學思想的革命。設計的文化內涵和其他形式的文化藝術一樣反映著社會的整體現象，反映著社會的精神，反映著社會的變革和人類精神的變化。任何時代的設計文化形態總是要以時代現實的政治、經濟、宗教、藝術、科學為基礎。如果說設計在本質上是人類勞作，是人的創造性活動，那麼這些活動都是創造自己的歷史一一文化的歷史的活動，而所有這些活動都屬於“文化產品”。